Наталья Кузнецова: «Искусство — это универсальный язык, объединяющий нас поверх границ, поколений и различий»
С 5 по 12 сентября Геленджик станет сценой для Фестиваля актуальной культуры «Сезоны» — межжанровой платформы, где музыка, театр, танец и кино встречаются на фоне Черного моря. Для генерального директора Art Seasons Натальи Кузнецовой это не просто культурное событие, а целая философия
Что для вас сегодня означает фраза «искусство жить»? Как она отражается в вашей работе и повседневной жизни?
Для меня "искусство жить" — это умение быть в балансе между работой и личной жизнью, достигать новых целей, радоваться простым вещам и следовать к мечтам. На работе я стремлюсь к четкости, собранности и ответственности, а дома позволяю себе расслабиться и наслаждаться каждым моментом.
Главное — помнить, что «Счастье кроется в мелочах. Чем скромнее твое определение счастья, тем чаще ты бываешь счастлив».
Ваша формула баланса: между скоростью и тишиной, созданием и наблюдением?
Она проста: возможность переключаться между активным созиданием и спокойным созерцанием. Иначе жизнь рискует превратиться в запутанный и напряженный хаос. Я умею оперативно реагировать и действовать, когда обстоятельства требуют быстрого принятия решений. Однако я осознаю важность моментов покоя и анализа, необходимость сделать паузу, прислушаться к интуиции и внимательно рассмотреть ситуацию.
Что делает фестиваль «Сезоны» особенным? Почему именно Геленджик и именно этот формат — межжанровая платформа?
Фестиваль проводится в Геленджике с 2021 года. Главная цель нашего проекта — создать новую точку притяжения на культурной карте России, интересную жителям не только края, но и страны.
Геленджик прекрасен своей природной красотой и удобной инфраструктурой. Все это создает отличную площадку для общения и вдохновения творческих людей. А поскольку фестиваль охватывает разные виды искусств, зрители имеют возможность увидеть разнообразие современных культурных направлений, почувствовать и узнать новое.
Какие смыслы вы вкладывали в архитектуру фестиваля — его структуру, локации, выбор артистов?
Структура фестиваля выстроена так, чтобы разные виды искусства взаимодействовали друг с другом. Вы можете насладиться музыкой, посмотреть фильм, спектакль или балет, послушать лекцию или поучаствовать в дискуссии или мастер-классе — все это одновременно, в одной атмосфере.
Наши мероприятия проводятся как на открытых площадках, так и в уютных залах. Мы специально выбирали места, которые сами по себе несут какой-то смысл и очарование.
Наши артисты — это микс молодых талантов и опытных мастеров, настоящий знатоков своего дела. Ведь именно тогда, когда профессионал делится своими знаниями с новичком, происходят настоящие чудеса. Мы организуем мастер-классы и лекции, где молодые ребята могут получить бесценные советы от старших коллег. Вот и выходит, что фестиваль «Сезоны» — это уже целая творческая платформа, где рождаются новые идеи, завязываются знакомства и создаются совместные проекты.
Какая часть программы особенно дорога лично вам?
Конечно же спектакль «Б.Р.». Этот проект родился внутри нашей команды Art Seasons. Его инициатором выступила артистка балета Вера Борисенкова, а режиссером стал Даниил Романов.
«Б.Р.» — это соединение поэзии, выразительной хореографии и музыки. Именно так мы хотим показать зрителям жизнь человека, который вполне мог бы стать нашим современником и символом целой эпохи. Бориса Рыжего нередко исполняют со сцены, однако, в нашем спектакле его стихи впервые “танцуют”.
Специально для этой постановки композитор Всеволод Дорохов создал потрясающую музыку. В спектакле участвуют Алексей Кирсанов — актер МХТ имени А.П. Чехова, премьеры Большого театра Игорь Цвирко и Владислав Лантратов, танцовщик и хореограф Александр Тронов, заслуженный артист России Олег Габышев, сам Всеволод Дорохов и оркестр Euphoria Orchestra.
Почему сегодня, как никогда, важны культура и креативные инициативы?
Сегодня, в эпоху цифрового шума, космического ритма жизни и глобальных трансформаций, культура и креативные инициативы становятся опорой и мостом между людьми. Искусство — это универсальный язык, объединяющий нас поверх границ, поколений и различий. Спектакль, фестиваль или хороший фильм учат глубине, возвращая ценность медленного проживания момента. Это своего рода медитация в мире, где все летит со скоростью света. Но искусство не просто замедляет — оно лечит. Дает язык тем переживаниям, которые, зачастую, невозможно выразить словами.
В чем сила молодого искусства?
Молодое искусство задает тренды и определяет будущее. Оно искреннее, энергичное и умеет говорить о важном простыми словами.
Сегодня многие ищут путь к себе. Может ли искусство стать таким проводником?
Да, в какой-то степени искусство способно стать проводником на пути к самому себе. Конечно, оно не предлагает готовых решений, но дарит бесценные инструменты и ресурсы для самоисследования и внутреннего развития. Мы можем глубже понять собственные эмоции, желания и потребности через восприятие произведений искусства. Таким образом, искусство помогает человеку достичь внутренней гармонии и самовыражения, становясь «проводником» на жизненном пути.
Что вас сегодня вдохновляет — как женщину, как руководителя, как создателя?
Как женщину — любовь и поддержка семьи, как руководителя — полученный результат, как создателя — признание зрителя.