Как прошла дискуссионная программа арт-ярмарки Cosmoscow: «Women's Art Power. Женская сила в современном искусстве»

Гости могли стать участниками 24 событий дискуссионной программы на самые разные темы, от текущего состояния арт-рынка до безопасности цифровых художников, которые прошли в рамках Cosmoscow Talks и Арт-форума Агентства креативных индустрий, а также специальных встреч для коллекционеров в Collector's lounge.

Девиз дискуссионной программы в этом году был сформулирован как «О цене и ценности искусства». Во время масштабных потрясений особенно насущным является вопрос о ценностных ориентирах, которые служат основанием для взаимодействия человека с окружающим миром. Слово «ценность» сегодня особенно востребовано, и именно оно стало символом программы Cosmoscow Talks. Дискуссии были посвящены заметным явлениям и тенденциям в общественной жизни и искусстве: NFT, новые образовательные подходы, инклюзия и другие, разнообразие которых делает культурный ландшафт интересным и содержательным.

Информационный партнер ярмарки медиапроект U magazine записал видеоэкскурсию и провел на главных площадках Cosmoscow серию дискуссий на актуальные темы текущего момента: женская сила и междисциплинарность в современном искусстве, будущее отечественного глянца. Показываем, как это было, и приводим самые примечательные выдержки из дискуссий.

«Women's Art Power. Женская сила в современном искусстве»

Встреча коллекционеров в Collector's lounge на тему «Women's Art Power. Женская сила в современном искусстве» собрала самых ярких и сильных представительниц отечественной арт-индустрии. При мастерском модерировании дискуссией Евгенией Поповой, основателем Popov Foundation, каждая из участниц поделилась своей историей успеха и поиска идеального арт-проекта в жизни. Ниже — некоторые выдержки.

Алиса Прудникова (программный директор V-A-C и «ГЭС-2», художественный руководитель Уральской индустриальной биеннале современного искусства)

«Я прошла через феноменальный опыт подготовки Уральской биеннале — обогащающий и опустошающий одновременно. Слава богу, что эта биеннале у нас не ежегодная. Есть возможность все планировать заранее и не умирать каждый год. Она научила меня поиску источников финансирования, приверженности команде, пониманию локального фактора. И вообще дала сполна почувствовать свою женскую силу и войти самой в процесс постоянного приращения и внутреннего изменения».

Катрин Борисов (арт-директор фонда и галереи Ruarts)

«Я проделала увлекательный путь от журналиста до куратора, а потом и топового арт-менеджера в одной из самых уважаемых культурных институциях. У нас сложился отличный пул художников. Мы активно развиваем свой фонд, издательскую программу, систему грантов. Мне всегда все интересно. Я не люблю стоять на месте. Люблю изменения. Ничто не высечено из камня, как говорится. У нас небольшая команда, умеющая хорошо работать. Еще недавно были одни девочки. Сейчас к нам присоединился молодой человек, технический директор, великолепный специалист. И сейчас главной нашей задачей вижу — удержать ценности, которые мы транслируем (сейчас для нас время классиков), закрепиться и далее демонстрировать уверенность и опору».

Елена Белоногова (основатель арт-платформы Cube.Moscow)

«Мы открылись перед самой пандемией как экспериментальная платформа. И продолжаем ею быть по сегодняшний день. Бизнес-модель, можно сказать, формировалась в процессе работы, но главное: мы ни от кого не зависели. Я пришла в арт как коллекционер и стала активно покупать работы. В один из дождливых вечеров из-за кошмарных пробок я не смогла доехать до одного аукциона, где планировала купить работу, которую хотела очень. И я задумалась, почему нет классной арт-площадки в самом центре Москвы. Подумала и сделала место, где за один приход можно увидеть сразу все лучшее, что есть в современном искусстве. Уверена, что для успеха нужна в первую очередь энергия». 

Полина Бондарева (основатель школы искусств Masters)

«Во время учебы в Академии художеств я поняла, что в Петербурге есть много людей, которым интересно получать новые знания и компетенции в сфере искусства, но частных проектов, которые могли предоставить возможность получить такое образование не было. В 2015 году я нашла идеальное пространство для школы на Итальянской улице, собрала команду и пригласила  преподавателей из Академии художеств и СПбГУ, а позже к ним присоединились специалисты из Государственного Эрмитажа, Русского музея, Мариинского театра, Пушкинского музея, Третьяковской галереи . Всего — около 50 человек. Школе Masters уже 8 лет. За это время мы запустили сотни курсов по истории классического и современного искусства, кино, театра, музыки, литературы, две программы дополнительного образования по истории искусств и арт менеджменту, запустили онлайн университет, а также совершили с нашими лекторами более 200 поездок по ярмаркам и биеннале искусства, оперным и театральным фестивалям по всему миру, открыли детское направление. У нас работает два книжных магазина с редкими изданиями по искусству, есть и свое издательство, которое печатает тексты наших преподавателей. А в этом году мы, наконец, открываем свое пространство в Москве на Патриарших прудах с лекторием, книжным магазином и кафе. Мы будем делать экскурссии, пешеходные прогулки, арт бранчи и даже театральный клуб».

Евгения Попова (coоснователь Popov Foundation)

«Как радостно и невероятно важно наблюдать за тем, что в общем художественном контексте сегодня женский голос звучит не через призму манифеста, а как некая уверенная в себе константа. Мы видим женщин, которые  руководят институциями, выступают организаторами целых арт-кластеров и программ, строят глобальные проекты и масштабируют новые начинания. И все это проходит через призму мудрости, опыта и созидания. И не так важно, кто ты — женщина-художник, директор фонда, музея или коллекционер. Сила — понятие безотносительное. И говорит прежде всего об умении соединять воедино разные элементы, задавать направление и как следствие, выдавать уникальный продукт. Наполненный смыслами. Глубиной. Эстетикой. И настоящей, подлинной красотой».

Мода и искусство: Игорь Чапурин о роли художников в моде и творчестве Читать

Новый вид туризма: куда отправиться за искусством Читать

В Москве состоялся гастрономический вечер «Искусство управления болью» Читать