8 декабря 2023 | Виталий Терехов
Игорь Миркурбанов: «Любое стоящее произведение всегда больше, чем то время, когда оно было создано»
Каждый концерт Игоря Миркурбанова — это постоянная смена жанров и настроений, невероятный профессионализм оркестра Red Square Band и мощный, иногда нежный, хриплый, иногда прерывистый, голос артиста. Это экскурс в историю нашей страны посредством песен, обладающих глубоким смыслом и философией, и трогающих миллионы сердец. Насладиться его спектакль-концертами вы сможете: 15 декабря в концертном зале «Барвиха Luxury Village» и 19 марта в ДК Выборгский. В интервью U MAGAZINE Игорь Миркурбанов рассказал о своем отношении к музыке, о новом репертуаре и значении песен Сергея Наговицына
Мне понравилось ваше высказывание о том почему вы стали петь — из-за «духа противоречия». Из-за того, что часто слышите, как неправильно исполняют песни. Как вы считаете, в чем основная суть музыки?
Про суть музыки говорить не буду, ее каждый определяет сам. Для меня музыка, исполнение песен на сцене — это такая же естественная стихия, как театр и актерская профессия.
Раньше ваши сольные программы шли под различными названиями, например, «Блудный сын» или «Под небом Кремля. Дао предков». Расскажите есть ли у вашего концерта рабочее название и что оно обозначает?
У этой программы нет названия. Я вообще бегу от каких-то расшифровок, определений. Это просто очень дорогие для меня и оркестра Red Square Band песни, которыми нам хотелось поделиться. Они сопровождают меня многие годы. Это то, что называют городским романсом, бардовская песня, рок. Объединять это в какую-то одну концепцию бессмысленно.
То есть этот концерт не о прошлом, а о чем-то глубинном и родном?
Да, было бы самонадеянно отображать на концерте исторические события. Как я уже сказал: это просто очень дорогие и близкие мне песни.
Однажды вы сказали, что для вас «важно, чтобы песня отличалась некой встроенностью в вашу жизнь, имела пространственный, эмоциональный контекст». Какая песня из репертуара вам ближе всего на данный момент и почему?
Они все близки так или иначе. Какую-то одну выделить нельзя. И Вертинский, и Высоцкий, и Галич, и Наговицын — это очень разные авторы, без которых мне сложно представить свою жизнь.
Важной частью программы станет блок песен Сергея Наговицына. Расскажите почему композиции именно этого автора стали одними из основных в концерте?
Наговицын — очень большой поэт, песни которого я впервые услышал примерно 8 лет назад. Его творчество гораздо шире жанра шансон, с которым его ассоциируют — хотя, конечно, блатная лирика у него тоже есть. Но он большой дар — у него множество очень точных строк, прекрасных образов.
Для вас, как думаю и для многих, одним из важных вопросов остается — «зачем?». Поэтому расскажите зачем вновь зрителю погружаться через вашу музыку и выступление в эту эпоху? Почему это так важно для вас?
Важно, чтобы слушая эти песни зритель что-то почувствовал. Совсем не обязательно вспоминать или возвращаться в прошлое: любое стоящее произведение всегда больше, чем то время, когда оно было создано.
Источник фотографий: АЛЕКСЕЙ МОЛЧАНОВСКИЙ
Ваш бонус Скидка дня: –20% на Guess