24 марта

Алина Артей: «Самое главное сейчас — не отрицать перемены»

Стилист Алина Артей не боится перемен — ни в моде, ни в профессии. Она уверена: тот, кто принимает новое, остается в деле. В блиц-интервью — о любимых находках в секондах, петербургских местах силы, проекте про ненависть к себе и о том, почему СДВГшники в индустрии моды свои

Алина Артей: «Самое главное сейчас — не отрицать перемены» фото № 1

Есть ли вещь, которую вы носите очень долго и не готовы отдать?

Брюки, которые я купила 4 года назад в секонд-хенде в Нижнем Новгороде. Они черные, очень широкие, на 5 размеров больше, с переливающимся змеиным рисунком. Забавно, что именно в них певица Мия Бойко выходила на сцену «Золотого граммофона». Я не готова с ними расстаться. Они выглядят потрясающе!

Где в Петербурге чувствуете прилив сил и вдохновения?

Пляж Финского залива. Мы с другом-стилистом ездим туда много лет подряд. Дорога на электричке через сосновый лес, потом песок, вода. Это все очищает голову. Когда часто мотаешься в Москву и в другие большие города, хочется расслабиться. Сидишь в электричке, слушаешь музыку, едешь на пляж и возвращаешься в начало карьеры, когда все только впереди. Это дает тот самый прилив сил.

Как вы ищете вещи в секондах? Есть секрет, как собрать там идеальный образ?

Золотое правило: видишь секонд — заходи в него. Многие проходят мимо интересных мест из-за невзрачной вывески, а бриллианты часто оказываются именно в весовых кучах, которые модники игнорируют. Конечно, есть культовые точки, но если хотите что-то по-настоящему необычное, то придется копаться в простых сэшках. Главное — иметь время и силу воли. А секрет идеального образа прост: обратиться к стилисту.

Алина Артей: «Самое главное сейчас — не отрицать перемены» фото № 2

Бывает ли, что мода утомляет?

Конечно. И как работа, потому что любая деятельность со временем становится рутиной, и как феномен, ведь иногда кажется, что люди слишком зациклены на вещах, и это переоценено. В конце концов, самое главное в жизни — не вещи.

Коммерция и творчество — как подружить их в одном кадре?

Нужно относиться к коммерции как к творчеству, тогда и процесс становится другим. Например, ты снимаешь каталог для любого бренда, и твоя основа — базовые джинсы, простая футболка. Задача состоит в том, чтобы придумать такой образ, который хочется купить. Добавить необычные украшения, обувь, интересный ремень, подобрать нужные эмоции. Тогда скучная база превращается в модный и желанный образ. Разве это не творчество?

Какой проект запомнился и стал любимым?

В прошлом году мы сделали творческий проект о том, к чему приводит вечное стремление к идеалу и как погоня за стандартами красоты может стать фатальной. В центре сюжета девушка, которая остается за кадром. Она пытается найти лучшую версию себя, но в какой-то момент заменяет себя манекеном — идеальным суррогатом, которому не нужны ни ботокс, ни омоложение. И этот манекен начинает жить ее жизнь. Но в финале она вырывается из круга ненависти к себе, уничтожая бездушный идеал и возвращая себе право быть настоящей и живой. Для меня это был первый по-настоящему крупный опыт художественного руководства. Нужно было придумать идею, подобрать локации и образы так, чтобы они тоже рассказывали историю. Сделали шесть кадров, использовали минимум образов, но очень много самой истории. Вдохновлялись фильмом «Субстанция».

Опишите съемку мечты.

Это та, где ты просто пришел, сказал как нужно сделать, и все тебя сразу поняли!

Алина Артей: «Самое главное сейчас — не отрицать перемены» фото № 3

Как относитесь к нейросетям в стилизации?

Нейросети — это суперкруто, и всем стоит осваивать новый инструмент. Он решает кучу проблем! Тебе не нужно таскать тюки с одеждой на примерки, переживать о чистоте, химчистке, возвратах. Можно заранее утвердить образы онлайн, а вещи «добывать» у брендов из любой точки мира или даже генерировать. Коммерция уйдет в онлайн, а живая съемка станет предпродакшеном. Это расширяет границы и экономит бюджеты. Самое главное сейчас — не отрицать перемены. Мода потому и держится, что постоянно меняется. Те, кто принимает новое, остаются в профессии. Сначала заказчики могут уйти в самодеятельность и выдавать странную пластиковую картинку, но они вернутся к тем, кто умеет делать красиво, продающе и с идеей. А для этого нужно хорошо изучить новый инструмент.

Какие дизайнеры в фаворитах?

Очень люблю Duran Lantink. Из зарубежных брендов — Jaded London, KNWLS, Diesel. Из наших слежу за ребятами из Школы дизайна ВШЭ — Ильей Мигмун, Максимом Острейковским, Романом Зимогорским. А еще за пока не очень известными, но талантливыми — Машей Куликовой, Сергеем Горбуновым. У Вышки всегда интересные выпускники.

В чем главная сложность работы на съемках для глянца?

Нужно постоянно жонглировать одинаковыми по важности аспектами, которые часто противоречат друг другу. С одной стороны — знаменитости и их требования, а с другой — бренды. У каждого свои контракты, ограничения по образам и так далее. Ну и техническая часть: что парить, что в химчистку, где подклеить, как упаковать и привезти. И все это одновременно. Держать фокус на десятке задач разом. Так что, если вы тревожный СДВГшник — добро пожаловать в индустрию моды.

Текст: Тамара Грачева

Источник фотографий: Пресс-материалы


Instyle

Телефон:
+7 (495) 974-22-60

Marksistskaya Street, 34/10, office 403 Moscow, Russia, 109147