Александр Аверин: «Нет хуже хаоса, чем тот, что в наших головах»

Второй сезон «Нереалити» совсем скоро выходит на экраны. Что было самым интересным или необычным в работе над этим проектом?

Мне было приятно снова ворваться в нашу комедийную историю, увидеть часть группы, перекочевавшую во второй сезон. Я был катастрофически рад поработать с режиссером Леонидом Тележинским, который и снимал этот проект, и снимался в нем сам. Он потрясающий человек, партнер на площадке, так выходит, что и режиссер. Вместе с Аней Пармас они по-новому вдохнули в эту историю юмора, свежести, яркости, цвета. Мы позволяли себе больше живости, больше игры, но и оставили какие-то бытовые проблемы и взаимоотношения людей, которые, с одной стороны, трагичны, а с другой, комичны. Мне кажется, что в каждого могут попасть какие-то отголоски нашей истории.

Что для вас важнее в проекте — история, режиссер, команда или возможность трансформации?

Видимо, я не перестану петь дифирамбы Лене (режиссер Леонид Тележинский — прим. ред.), потому несмотря на все трудности кинопроцесса, ему удалось сплотить дружную команду. На площадке была дружная, шутливая атмосфера, но при этом абсолютно рабочая, абсолютно содержательная, что не так часто встречаешь. Горжусь командой. Сугубо лично мне было очень приятно работать в такой компании.

Бывают ли роли, которые «не отпускают» после съемок? Как вы с ними прощаетесь?

Во время учебы в Театральной академии, я впитал, что актерское мастерство — все равно, что показывать фокусы: ты заставляешь людей поверить, как плохо, грустно, весело или неважно что, твоему персонажу, абсолютно пропуская его переживания через свое нутро. Но ты их пропускаешь, они не должны в тебе копиться. Если постоянно пребывать, в условно говоря, маске маньяка, убийцы, психопата или бандита, когда быть настоящим и искренним?

Я очень люблю примерять на себя роли персонажей с разными пограничными состояниями или странными на первый взгляд убеждениями. Но исключительно с помощью фантазии — они просто какое-то время живут в моем воображение и дальше отправляются в папочку с «удаленными файлами».

Какое кино, на ваш взгляд, останется с нами на десятилетия вперед? И что хочется снимать самому?

Мы живем в прекрасное время катастрофического потока информации. Любой человек может найти нишу, которая ему нравится: что смотреть, что слушать, где быть и так далее. С одной стороны, это чудесно, но с другой, за этой бурей, многое теряется или не попадает в поле зрения. Повторюсь, любой потребляемый источник информации — дела вкуса. Мне кажутся потрясающими какие-то авторские, независимые проекты. «Казнь» Ладо Кватании — великолепно сделанный проект или «Купе номер 6» Юхо Куосманена. 

А по поводу того, какое кино хотел бы делать я — никогда не задумывался на эту тему всерьез, хотелось бы высказаться сначала как актер, продемонстрировать свой юмор, свою любовь, свою боль, укорениться в этом. Но, а если судьба даст шанс, то я бы хотел бы сделать что-то про поэтов, в частности про Маяковского — человека с потрясающе трагичной судьбой, психологически очень сложносочиненного персонажа.

Мода как манифест, как терапия, как способ говорить без слов — какой из этих подходов вам ближе?

Что касаемо внешнего вида, то меня всегда интересовала одежда, от использования сухожилий животных в древних племенах в качестве ниток (это ведь невозможно сложно!) до авангардных работ современных модных Домов. Это большая наука, со своими понятиями, законами и принципами, которая при этом допускает шалость и нарушение тех самых законов. Мне нравится шить, это безусловная терапия. Прийти вечером после работы, сесть за машинку и что-то сделать самому, освободив голову от какого-то груза. Во-первых, я за разумное потребление ресурсов планеты. Зачем создавать новое и новое, когда можно переработать старую одежду и дать ей вторую жизнь? Во-вторых, от этого возникает уникальность этой вещи, это мне кажется чем-то невероятно простым и волшебным одновременно.

Вы когда-нибудь представляли себе идеальную вещь? Какой она должна быть?

Если говорить про идеальную вещь, то я вообще не знаю, что ответить. Наверное, хотелось бы сконструировать что-то абсолютно новое, изысканное, то, до чего не дошел ни один дизайнер. Пока ищу, что это может быть. И неважно, сумка это будет, брюки или новый вид носков.

Где для вас проходит граница между ремеслом и творчеством?

Для меня актерская профессия — вообще не ремесло. Ремесло у меня ассоциируется с рутиной. А я обожаю свою профессию, возможно, даже люблю. Слава богу, что судьба дала возможность заниматься тем, что мне нравится.

И безусловно есть четкая граница между мной Сашей Авериным и мной — персонажем. Я это абсолютно разделяю, ни в кого не пытаюсь играть за пределами площадки.

Что дает вам силы продолжать заниматься искусством, когда все вокруг кажется хаотичным?

Пока у меня есть непоколебимая вера в себя, а без нее никуда в индустрии, пока горят глаза и есть азарт, нет места рефлексии и переживаний за творящийся хаос. Ибо нет хуже хаоса, чем в наших головах. К тому же, жизнь ведь не ограничена профессией. И в ней всегда был и будет беспорядок. В этом ее многогранность. Черные и белые полосы. Вечные качели. С этим главное научиться работать и уметь себе экологично объяснить то или иное событие.

Вы романтик? Что для вас любовь в большом смысле — к делу, к человеку, к жизни?

Я считаю себя романтиком. Хотелось бы, чтоб каждый постарался найти любовь к себе, обрести мир внутри, друг к другу. Всем бы нам щепотку любви, и оно может все по-другому бы пошло в жизни.