Автор недели: сюрреализм в творчестве Лизы Фикус

Успейте сходить на персональную выставку «Осколки и преломление» Лизы Фикус в баре и бистро «ладо» на Чистых прудах до 29 октября.  В экспозицию куратор Петр Иванов отобрал холсты, графику и работы, исследующие тему подсознания. Воображение художницы стало своего рода призмой, через которую она пропустила лучи реальности. Преломляясь, они породили абстрактные образы, похожие на сны и туманные воспоминания.

«Меня сформировал в первую очередь авангард и его философская идея, теория данного направления. А сюрреализм подтолкнул меня к экспериментам и отказу от привычных мне в юности натюрмортов и пейзажей. Так, я стала обращаться к своим глубинным мечтам, страхам и воспоминаниям и транслировать их на бумагу, холст, а позже на другие материалы»

Хоть Лиза Фикус, как и многие современные художники, работает в смешанной технике, однако мы поговорим про сюрреалистическую составляющую ее работ, так как тема подсознания стала лейтмотивом ее персональной выставки. 
«Что это за сюр?» — сколько раз мы слышали этот вопрос и даже не задумывались о чем он. Сюр, известный также как сюрреализм — это направление в искусстве начала XX века, ставшее ответной реакцией на труды Зигмунда Фрейда. В то время австрийский психолог доказал, что человек обладает не только сознанием, но и подсознанием, которое мы, увы, не можем регулировать. Бессознательное — это фундамент нашей психики и он абсолютно иррационален, а главное в нем сосредоточены все наши влечения, желания, среди которых Фрейд выделял: созидание(Эрос) и разрушение (Танатос).

«В глубине каждого из нас существует мир потаенных желаний, неведомая вселенная, которую искусство может раскрыть, если художник полностью отдастся своему вдохновению»

В основном художники того времени интересовались всем что выходило за грани реальности, они пытались работать с образами своего подсознания. Например, они считали, что образы приходящие во сне намного реальнее, чем те, что ограничены нашим сознанием, и их нужно вытаскивать из подсознания. Поэтому многие сюрреалисты предпочитали работать после пробуждения, по их мнению, в этот момент разум не успевает осмыслить увиденное во сне, а некоторые художники и вовсе писали в состоянии гипноза, алкогольного или наркотического опьянения. Такой метод творчества они называли автоматизмом, то есть создание художественных произведений через свободную ассоциацию, сновидения или состояние транса.

  Думаю вы тоже вспомнил хотя бы одну сюрреалистическую картину Сальвадора Дали. Но в чем был источник его вдохновения? Известный художник черпал идеи из психоанализа, автоматического письма и сюрреалистических манифестов, он брал за основу свои внутренние переживания, пытался вытащить наружу собственное бессознательное и выразить свои самые сокровенные страхи, фобии и желания. Для Сальвадора Дали искусство сюрреализма — это диалог человека, который пытается понять сам себя. А творчество этого художника можно по праву назвать алфавитом его жизни, который он готов предоставить всему миру.

 Возьмем картину «Постоянство памяти» в ней Дали нас пускает в самое сокровенное пространство — мир собственного бессознательного, это можно заметить даже по профилю самого художника, который он размещает на полотне.  Но сама картина показывает нам как работает время во сне, оно не подчинено нашему линейному объективному времени. Сон — это место, где за одну ночь мы можем прожить, например, 10 лет, а за другую прочувствовать 30 секунд. То есть объективное время здесь не работает, оно буквально теряет свою форму, поэтому часы на картине будто плавятся, выходя за собственные границы. Дали это подчеркивает тем, что помещает на картину одни часы, которые не потеряли свою форму, но он их повернул циферблатом вниз и расположил на них муравьев — традиционный символ разложения и уничтожения по Дали . То есть картина «Постоянство памяти» показывает нам ход времени внутри бессознательного.

В 2021 году Лиза Фикус выступила куратором выставки в ночном клубе Ugly в Санкт-Петербурге. В выставке «Объекты материальной культуры» приняло участие работы 19 авторов. В том числе и самой Лизы. Для проекта Лиза создала инсталляцию из газоблоков, которые художница обработала дрелью и покрыла рисунками при помощи пастели.